Oscar 2021 | Seis atores indicados e como eles se transformaram em seus personagens da vida real

ANDRAY DAY como Billie Holiday em “Estados Unidos vs. Billie Holiday”

Day conheceu a música de Billie Holiday por um instrutor de teatro musical quando ela era criança e ficou obcecada pela estrela desde então. “Eu acho que é por isso que, quando eles me abordaram para este filme, eu não quis fazer isso porque minha opinião sobre ela era tão alta”, diz Day. Depois de conseguir o papel, a cantora e atriz mergulhou nos vastos arquivos de Holiday, ouvindo todas as suas entrevistas e gravações de estúdio, bem como pesquisando o FBI, a guerra contra as drogas e o vício em heroína. Para realmente entrar na mentalidade da cantora, Day começou a usar o perfume Twi e a comprar lingerie de marcas vintage que Holiday adorava, além de fumar pela primeira vez na vida. “Não tenho um quadro de referência pessoal para como eu, Andra Day, é sobre os cigarros”, diz ela sobre a imersão. “Se eu fosse pegar um cigarro agora e fumá-lo, o espaço em que ele me joga … eu literalmente sinto que me transformei nela.”

 

AMANDA SEYFRIED como Marion Davies em “Mank”

Tornar-se Marion Davies, a atriz dos anos 1920 comumente considerada a inspiração por trás de Susan Alexander Kane no clássico “Cidadão Kane”, foi uma experiência única e revolucionária para Seyfried. “Foi a coisa mais transformadora que já senti”, diz ela. No início, Seyfried estava preocupada em se encaixar na época, mas o figurino e a maquiagem de Davies a atraíram para o papel. “A primeira vez que coloquei tudo na cabeça para o teste de câmera foram esses grandes anéis de bijuterias, e essa pele falsa foi ao redor do meu pescoço e da peruca. A sensação de não ter pelos no pescoço impactou absolutamente como me senti assim que eu coloquei” Não há nenhuma filmagem de Davies fora de seus papéis no cinema, então Seyfried não sabia sobre suas peculiaridades e maneirismos pessoais. Ela credita o roteiro de Jack Fincher por guiar seu retrato. “O roteiro era tão sólido e claramente David [Fincher] havia feito seu dever de casa”, diz ela. “O relacionamento entre Marion e Mank pinta um quadro do relacionamento entre essas pessoas de forma muito clara.”

 

GLENN CLOSE como Mamaw em “Era Uma Vez Um Sonho”

Close leu o livro de memórias de J.D. Vance Hillbilly Elegy e saiu em busca da essência de Mamaw falando com a família Vance sobre como ela andava e fumava, como ela se sentava. Mas o figurino e a maquiagem eram a chave do personagem. “Em vida, ela era uma mulher muito maior do que eu, então Virginia Johnson, nossa figurinista e eu trabalhamos duro para conseguir as bases certas para transmitir isso – seus seios e barriga, as camisetas masculinas e jeans,” Fechar diz. “Procurei [o maquiador] Matthew Mungle e pedi a ele que fizesse mudanças sutis em minhas orelhas e nariz, o que me ajudou a não me distrair com meu próprio rosto e a permanecer fiel à mamaw. Martial Corneville fez uma peruca brilhante. Durante as filmagens, Eryn Krueger Mekash fez um trabalho deslumbrante, aplicando as próteses e pintando minha pele, e Patti Dehaney vestiu as perucas e as modelou com maestria para as várias cenas em que estive.” Um cigarro tornou-se o adereço mais vital. Close diz: “Mamaw era conhecida por ter dois ao mesmo tempo – dizer que ela era uma fumante inveterada é um eufemismo.”

 

SACHA BARON COHEN como Abbie Hoffman em “Os 7 de Chicago”

Baron Cohen, um conhecido mestre do disfarce, credita o figurino como seu caminho para o personagem, tanto que para interpretar o ativista Abbie Hoffman ele foi “até a própria roupa íntima que Abbie estava usando, eu queria que fosse autêntica para Abbie Hoffman”, que é “muito diferente da roupa íntima que uso no Borat” Depois de meses de pesquisa, assistindo e lendo tudo o que Hoffman sempre fez parte, Baron Cohen trabalhou com o departamento de figurino para refletir “escolhas de roupas da vida real que pareciam palhaçadas [mas] eram indicadores reais da rebeldia de Abbie, de sua bufonaria, de sua tentativa de minar o estabelecimento.”  Para momentos privados em que ele era mais reservado, “garanti que os trajes fossem menos extravagantes, mais normais.” Essa divisão público-privado influenciou profundamente o retrato de Hoffman, que lutou contra a depressão a maior parte de sua vida. Diz Baron Cohen: “Eu queria capturar essa seriedade e sutileza, o contraste entre seu dinamismo público e sua dor particular.”

 

GARY OLDMAN como Joseph L. Mankiewicz em “Mank”

Sem nenhuma filmagem do roteirista Herman J. Mankiewicz para basear sua atuação, Oldman voltou-se para as gravações do irmão mais novo de Mank, Joseph L. Mankiewicz “como um trampolim” para sua performance vocal, com seu próprio brilho adicional: “Você conseguiu seu biografia, você tem seus scripts, você tem seu Joe Mankiewicz, e então você apenas usa sua, como Bob Esponja costumava dizer, imaginação.” Seu desempenho também foi auxiliado pelo figurino de Mank, e ele ganhou alguns quilos extras para preenchê-lo. “Eu queria aquele leve formato de pêra, imaginando que ele era um alcoólatra. Ele era um grande bebedor de uísque”, diz Oldman. “Assim que comecei a melhorar a barriga e a forma como a camisa se ajustava e os suspensórios – tornamos a jaqueta um pouco apertada demais, como se fosse uma jaqueta que antes lhe cabia perfeitamente, mas agora ele estava crescendo.” Além disso, havia o equilíbrio cuidadoso de manter Mank engraçado e simpático enquanto dizia suas frases contundentes: “Como muitas pessoas quando estão com seus copos, ele às vezes pode ser muito mau.”

 

LESLIE ODOM JR. como Sam Cooke em “Uma Noite em Miami”

Odom, que interpreta o falecido cantor Sam Cooke em “Uma Noite em Miami”, filme que marca a estreia na direção da atriz Regina King, diz que canalizar o “Rei do Soul” tem tudo a ver com o som, com horas ouvindo seus discos por “coisas que são codificadas na música”. Ele também praticou com o treinador de dialeto Tre Cotton para aperfeiçoar o falar exato de Cooke. Juntos, eles trabalharam em certas frases e exercícios para “mudar minha voz natural para soar mais próxima da voz de Sam, e isso me fez se sentir como ele”, de acordo com Odom. E embora Cooke seja mais famoso por suas performances e persona no palco, Odom queria ter certeza de que seu “lado argumentativo” fosse ilustrado depois de ler e ouvir histórias de seus entes queridos de que “ele não era o mais fácil de estar sempre”, que é destaque no filme em seu confronto com Malcolm X (interpretado por Kingsley Ben-Adir). “Sua experiência como empresário, e como homem negro, durante a época em que viveu significava que ele era feito de alguma coisa, e não era fácil enganar Sam.”